Currículo
Design de Comunicação III DCom-III
Contextos
Groupo: LDC - Plano 2018/2019 > 1º Ciclo > Obrigatórias
ECTS
12.0 (para cálculo da média)
Objectivos
A disciplina de Design de Comunicação III procura promover a consolidação do percurso formativo do aluno visando os seguintes conhecimentos, aptidões e competências: a) reconhecer os referentes fundadores da cultura específica do design e da sua prática projetual (contextos e autores); b) desenvolver capacidades de análise e crítica pelo reconhecimento de princípios inerentes à tipografia e à composição gráfica pela exploração de diferentes meios de produção e suportes de comunicação; c) fomentar a pesquisa e investigação como bases da conceptualização e desenvolvimento do projeto de design e reconhecer as implicações (sociais e culturais) da sua concretização; d) desenvolver critérios funcionais e estéticos e adotar metodologias adequadas aos meios disponíveis; e) promover a autonomia conceptual e operativa do aluno, valorizando a colaboração em equipa e o domínio do projeto (conceptualização, produção e implementação).
Programa
O programa desenvolve-se em torno dos movimentos e intérpretes do cruzamento modernista entre artes, design e tecnologias dos media. Percorrem-se referentes fundadores do pensamento e da prática do design gráfico enquanto bases de consolidação de uma cultura específica e da metodologia projetual. Coloca-se a ênfase na tipografia, nos princípios de composição (estrutura e grelha) e na área editorial, explorando a complementaridade de meios de comunicação (impressos e digitais). Temáticas: · tipografia, composição, grelha, coerência; · organização e apresentação visual de informação; · objeto editorial, complementos e estratégia de comunicação. Contextos: · cruzamento entre arte, tecnologia e design; · o legado modernista, pós-modernista e as visões contemporâneas do design; · comunicação no contexto pós-internet. Projeto: · pesquisa e investigação (sustentação); · metodologia projetual e produção (prática); · apresentação e argumentação (validação).
Método de Avaliação
A UC integra aulas teóricas de contextualização de tópicos e matérias que suportam o desenvolvimento de exercícios individuais e projetos de grupo em aulas práticas dedicadas ao seu desenvolvimento acompanhado e com apoio de meios digitais (partilha via drive e blog). A avaliação contínua de indicadores de desempenho contempla assiduidade, participação, empenho e progresso dos alunos. É complementada por avaliações parciais periódicas aferindo a correspondência às metodologias e prazos de cada fase e aplicando os critérios relacionados com o projeto (pesquisa, metodologia, criatividade, adequação, relevância). A classificação final contempla: – avaliação de indicadores de desempenho (15%), – avaliações parciais periódicas de 3 trabalhos (85% = 25% + 30% + 30%). Os alunos serão dispensados da avaliação final quando não houver melhorias significativas a efetuar aos trabalhos. Caso se realize, segue: CF = AID (12%) + APP (68%) + AF (20%).
Carga Horária
Carga Horária de Contacto -
Trabalho Autónomo - 0.0
Carga Total -
Bibliografia
Principal
- Typography – My Way to Typography. Basel: Lars Müller Publishers.: Weingart, W. 2000 fornecido pelo docente
- About Graphic Design. London: Occasional Papers.: Hollis, R. 2012 fornecido pelo docente
- Pensar com tipos: guia para designers, escritores, editores e estudantes. Trad. Stolarski, A. São Paulo: Cosac Naify.: Lupton, E. 2006 fornecido pelo docente
- Turning Pages. Berlin: Die Gestalten Verlag.: Klanten, R. & S. Ehmann (Eds.) 2010 fornecido pelo docente
- Graphic Design History: A Critical Guide (2ª ed). Boston: Pearson Education.: Drucker, J. & E. McVarish 2013 fornecido pelo docente
- Elementos do estilo tipográfico. São Paulo: Cosac Naify.: Bringhurst, R. 2004 fornecido pelo docente
- Looking Closer 3: Classic Writings on Graphic Design. New York: Allworth Press.: Bierut, M., S. Heller, J. Helfand, & R. Poynor. (Eds.) 1999 fornecido pelo docente
- Graphic Design Theory: Readings from the field. New York: Princeton Press.: Armstrong, H. (Ed.) 2009 fornecido pelo docente