Sumários

Apresentação de trabalhos e investigações dos alunos.

5 Janeiro 2023, 17:30 Filipe Manuel Ribeiro de Abreu

Sessão dedicada à apresentação oral de alguns trabalhos e investigações dos alunos, pelos próprios, com recurso a apresentação de imagens.

Consequente debate e comentários acerca das respetivas apresentações.

 

(Aula ministrada presencialmente e, simultaneamente, por videoconferência na plataforma Zoom)

 


Desenho como Sistema Aberto

15 Dezembro 2022, 17:30 Filipe Manuel Ribeiro de Abreu

1. Desenho e Comunicação
O processo comunicativo do desenho - possibilidade de formalizar conteúdos informativos a partir de sinais;

2. Desenho e Educação
O processo de sensibilização gráfica;
As metodologias do desenho;

3. Desenho e Expressão Artística
O desenho como acto inventivo de formas que supera a ideia de desenho independente, na versão restrita da
expressão gráfica autónoma.



1. Técnicas e Materiais do Desenho. 2 Representação - forma; espaço e volume; figura humana.

24 Novembro 2022, 17:30 Filipe Manuel Ribeiro de Abreu

1. Técnicas e Materiais do Desenho.

Caracterização dos Instrumentos, Materiais e Suportes usados para a prática do desenho.

Possível clarificação das diferenças entre as Técnicas Conceptuais e as Técnicas Materiais.

As três principais tipologias de técnicas materiais associadas ao desenho: Técnicas secas, líquidas e mistas.

Caracterização dos materiais:

Materiais secos (Pontas metálicas; Grafite; Carvão; Barras; minas; pedras - negra, sanguínea, sépia e giz; pastel seco; lápis de cor; lápis de cera; pasteis de óleo; barras de óleo).

Materiais Líquidos (aguada; aguarela; guache; acrílico; tempera; pigmentos orgânicos, vegetais e minerais).

Técnicas mistas:

Materiais híbridos - grafites e lápis de cor ou cera aguareláveis; materiais e pigmentos secos diluíveis; outros.

Materiais combinados - técnicas de fusão de matérias secos e líquidos, (Exemplo carvão e aguada; desenho a tinta com pincel e aparo e outros materiais)

Outros matérias - colagem; cortes e recortes; stencil; frotage; stamping; sulcagem; decalque scratching; apagamento; mascaras; outros.

Breve caracterização de aplicadores:

Aparos industriais e não convencionais (canas e penas); pinceis; canetas; espátulas; outros.

2 Representação - forma; espaço e volume; figura humana.

Forma-Desenho - realidade percetiva - forma real:

Caracterização da forma a partir de contorno, massa, volume, superfície e textura como elementos observáveis e palpáveis, suscetíveis de tradução plástica, com maior ou menor valor expressivo.

Instauração técnica como processo criativo;

Tradução da forma real através da linguagem plástica e da escolha seletiva da qualidade expressiva.

Espaço e Volume:

Reflexão em torno da ideia de espaço euclidiano como extensão abstrata tridimensional;

Espaço preenchido - forma volume - e espaço vazio - profundidade.

Definição do volume pela intensidade matérica e pela caracterização lumínica.

 

Figura Humana:

Definições genéricas de Anatomia, Antropometria, Miologia, Osteologia e Morfologia.

O esfolado e o Nu como dois métodos de estudo da figura humana em Belas-Artes.

Proporções e desenho do corpo humano:

- os cânones mais usados;

- Alguns pontos notáveis do corpo humano;

- O contraposto;

- Alguns ossos com expressão visível - Clavícula; Acrómio; Bordo da caixa torácica;Crista elíaca anterosuperior.

Algumas Partes do corpo:

- a cabeça ( pontos notáveis, ângulos e inclinações de perfil; erros comuns na representação como o cérebro cortado e o posicionamento da orelha).

- A mão;

- A perna;

- O pé.

Metodologias para abordagem ao desenho da figura humana:

“Sticky figure”,  “blockin”, geometrização a partir de sólidos geométricos simples; definição de eixos principais, leitura de espaços negativos, princípio dos T’s (Jack Hamm), outros.

 

Apresentação de imagens sobre os temas supracitados e consequente debate e discussão de ideias e conceitos. 


(Aula ministrada presencialmente e, simultaneamente, por videoconferência na plataforma Zoom)


1. Classificação componentes do Desenho; 2. Caracterização dos Métodos Operativos de Desenho.

17 Novembro 2022, 17:30 Filipe Manuel Ribeiro de Abreu

 

   

1. Classificação componentes do Desenho. 


Breve introdução sobre Conceitos e Problemática do Desenho:

Enquadramento sistemático da produção gráfica;

Desenho - uma outra classificação: desenho espontâneo; desenho efémero; desenho autónomo; desenho científico; desenho técnico; desenho integrado.

 

Componentes Estruturais do Desenho: Ponto; Linha; Valor; Textura; Cor.


2. Caracterização dos Métodos Operativos de Desenho.

 

Caracterização dos Métodos Operativos e Conceptuais do Desenho: Método Expressionista; Método Impressionista; Método simbólico; Método projetivo; Método geométrico-intuitivo - Método Planimétrico (quadrícula janela de Leonardo e de Dürer).

Técnicas conceptuais:

Selecção; exclusão; simplificação por nivelamento e por acentuação; formalização gráfica; codificação (escalas e códigos icónicos); axonometria; Perspetiva.


Apresentação de imagens sobre os temas supracitados e consequente debate e discussão de ideias e conceitos. 


(Aula ministrada presencialmente e, simultaneamente, por videoconferência na plataforma Zoom)


Caracterização de modos de Desenho. 2- Classificação dos Métodos de Desenho.

10 Novembro 2022, 17:30 Filipe Manuel Ribeiro de Abreu

Classificação e caracterização de diferentes modos de Desenho:

— Esquisso; Esboço; Contorno; detalhe.
Classificação e distinção de métodos de desenho, didáticos e operativos:

—Distinção entre o processo de aprendizagem formativo e os procedimentos inerentes à produção artística; 

— Classificação e identificação dos métodos didáticos como dedutivos e indutivos; lógicos e intuitivos; passivos e activos; dogmáticos e heurísticos; analíticos e sintéticos.  

Breve apresentação e caracterização de métodos didáticos: 

—Método do desenho pela estampa ou Método da cópia;

—Método diagramático;  

—Método estigmográfico;

—Método do projecto;

—Método autográfico;

—Método da janela (Leonardo e de Dürer);

—Método geométrico;

—Método académico;

—Método dos borrões;

—Método natural;

—Método da Lateralidade.

 

A virtualidade dos métodos combinados na perspetiva de formação e da operativa artística.

O conceito de Serendipidade como uma das várias técnicas de desenvolvimento do potencial criativo e a sua aplicação no contexto do ensino das artes visuais.


Apresentação de imagens sobre os temas supracitados e consequente debate e discussão de ideias e conceitos. 


(Aula ministrada presencialmente e, simultaneamente, por videoconferência na plataforma Zoom)